Tilbake til alle arrangementer

Patrícia Šichmanová: Shaping Growth


  • Kunstgarasjen 15 Møllendalsveien Bergen, Vestland, 5009 Norway (kart)

Patrícia Šichmanov

Shaping Growth

31.januar - 2.mars 2025

Ytre sal, Kunstgarasjen

Utstillingen er en fortsettelse av min utforskning av mønstrer for organisk vekst. Jeg illustrerer, definerer og belyser strukturene og mønstrene, volumene og formene som utgjør våre oppfatninger og minner om den naturlige og, i dette tilfellet, akvatiske verden.

Lysende, fargerikt og gjennomsiktig glass er flytende støpt til korallens former og teksturer; de kommer til syne gjennom både tilstedeværelse og fravær, og viser til både overflod og variasjon av liv på revet i havet, så vel som dets skjørhet og potensial for å gå tapt.
På samme måten som korall i seg selv er bygget opp av små strukturer akkumulert over tid, så brukes 3D-printede elementer laget av trinnvis avsatt filament som referanse til den gradvise veksten og måten livet formerer seg på i vannet.
Når man beveger seg gjennom utstillingen, ser vi glass som et illustrativt verktøy; en beholder for vekst og liv, en 'fluid' som beveger seg gjennom rommet og tar på seg former og fasonger mens den flyter ut over grenser, som en transportør og mottaker, som overfører, absorberer og samler lys.

Patrícia Šichmanová (1992, Bratislava, Slovakia) er en materialbasert kunstner basert i Bergen, som hovedsakelig jobber med glass, og kombinerer tradisjonelle teknikker som glassstøping med moderne teknologier som VR-modellering, 3D-utskrift og CNC-fresing for å utforske balansen mellom maskinpresisjon og menneskelig håndverk. Šichmanová har stilt ut internasjonalt, og hun fokuserer sin praksis på lys, farger og form, inspirert av naturlige landskap og utviklingen av den digitale verden. Gjennom ovnsformings- og støpeprosesser, spesielt utradisjonelle anvendelser av Pate de verre-teknikken, er hun i stand til å lage fargespill, lag med gjennomsiktighet og teksturvariasjoner som tjener til å male et unikt bilde av lys, farge og form. Arbeidene hennes har vært støttet av Norsk Kulturråd (arbeidsstipend og diverse stipend) og hun har mottatt Fordypningsstipend (NK, 2024).

-----------------------------------------------------------------------------------------------------------------------

English version

This exhibition is the continuation of my explorations into the patterns of organic growth. I am illustrating, defining, and illuminating the structures and patterns, volumes and forms that make up our perceptions and memories of the natural and, in this instance, aquatic world.

Luminous, colourful, and transparent glass is fluidly molded into the shapes and textures of corals; their forms are revealed through both presence and absence, evoking both the abundance and variety of life on the reef as well as its fragility and potential for loss.
In the way coral itself is built from tiny structures accumulated over time, 3D-printed elements made from incrementally deposited filament are used to reference gradual growth and the way life proliferates in bodies of water.
As you move through the exhibition, the glass appears as an illustrative tool: a container for growth and life, a fluid that moves through space taking on shapes and forms while overflowing boundaries, as a conveyor and receiver of light transmitting, absorbing, and pooling illumination.

Patrícia Šichmanová (1992, Bratislava, Slovakia) is a material-based artist based in Bergen working primarily in glass, combining traditional techniques like glass casting with modern technologies such as VR modeling, 3D printing, and CNC milling to explore the balance between machine precision and human craftsmanship. Exhibited internationally, her practice focuses on light, colour, and form, inspired by natural landscapes and the evolving digital world. Through kiln forming and casting processes, especially nontraditional applications of the Pate de Verre technique (fusing glass frit), she is able to create washes of colour, layers of translucency, and textural variations that serve to paint a picture of light, color and form.

Foto: Monica Takvam/ Kunstgarasjen

Forrige
Forrige
31. januar

Line Anda Dalmar: Tapende Landskap